`Furia Ciega 3D´, casposidad y aburrimiento

Piper (Amber Heard): “Dame una buena razón para que no deba pegarte un tiro en la cabeza ahora mismo.”

Milton (Nicolas Cage): “Estoy conduciendo.”

Diré en defensa de `Furia Ciega 3D´ (Drive Ungry 3D, 2011) que, comparada con la película que Nicolas Cage estrenó tan sólo con unos meses antes (todavía tengo pesadillas, y eso que la película miedo no daba), no es tan jodidamente mala y que por lo menos, a base de autoconsciencia de lo absurdo y a sus cero pretensiones, sirve para pasar el rato bastante mejor que ese bodrio dirigido por Dominic Sena. O dicho de otra manera, `Furia Ciega´ no es aparentemente mucho mejor que `En Tiempo de Brujas´ (Season of the Witch, Dominic Sena, 2011), pero el aceptar con humor su condición de serie B la salva de caer en el ridículo y la sitúa más cerca de gamberradas como el díptico `Grindhouse´ (`Planet Terror´ y `Death Proof´, 2007) orquestado por Quentin Tarantino y Robert Rodriguez, o `Machete´ (2010), esta obra sólo del segundo.

Eso al menos en lo que a intenciones se refiere, porque la verdad es que si nos ponemos críticos, `Furia Ciega´ es una gamberrada fallida, torpemente ejecutada, que (al igual que `Piraña 3D´ de Alexandre Aja) podría haber dado bastante más de sí (esto es algo que repito mucho en mis críticas, por algo será). Porque lo cierto es que el argumento, por disparatado que fuera, daba para ello, y nos ofrecía la posibilidad de asistir a un entretenimiento desprejuiciado, llenos de tacos, tetas, sangre y todo lo que pueda considerarse políticamente incorrecto. Lamentablemente no se puede, al menos bajo mi punto de vista, presentar los ingredientes de manera tan tosca, esperando que el público responda positivamente, sin pulirlos o mezclarlos mejor (siempre he creído que en la elaboración está el arte de hacer buen cine, y no en la historia o en los elementos que la conforman en sí).

`Sucker Punch´, frenética, intensa e irregular

“¡Si no tienes una razón para vivir tendrás mil para morir!”

-Hombre sabio (Scott Glenn)

Convertido en uno de los realizadores de moda de la noche a la mañana gracias a su imaginativa y entretenidísima `300´ (id, 2007), Zack Snyder es uno más de esos tantos casos en Hollywood en los que se ha encumbrado demasiado rápido a un director, antes de que haya tenido siquiera la posibilidad de probarse así mismo, de experimentar, de jugar, de cagarla; para luego darle palos hasta en el carnet de identidad cuando el resto de sus películas no funcionan tan bien como la primera, cuando eso ni siquiera quiere decir que sean peores ni mejores, sólo diferentes. Escandaloso me parece el caso de M. Night Shyamalan, uno de los mejores directores vivos, al que el éxito de `El Sexto Sentido´ le abrió todas las puertas de la industria, puertas que enseguida se le cerraron cuando empezó a hacer cosas diferentes (algunas mejores) y arriesgarse más y más en cada nuevo proyecto.

Es sin duda una lástima, porque esto delimita mucho las posibilidades de un artista, hasta probablemente herirlo de muerte. No, no voy a decir que `Sucker Punch´ de Zack Snyder sea una jodida e incomprendida obra maestra. Lo que tampoco pienso dejar de decir es una propuesta barroca, intensa y arriesgada, que no se merecía ser tachada de bodrio como se está haciendo, y que reafirma a Snyder como uno de los mejores y más interesantes directores de cine de entretenimiento de la actualidad, que (como Shyamalan) no tiene miedo a probar cosas nuevas, de arriesgarse con proyectos imposibles (su magnífica e infravalorada adaptación de `Watchmen´), y de intentar llevar a otro nivel (visual y narrativamente) el espectáculo cinematográfico, pero de verdad, no con trucos baratos como lo es el 3D (se negó rotundamente a la conversión de esta película a tal formato alegando con toda la razón del mundo que la iban a fastidiar).

`Cisne Negro´, enfermiza búsqueda de la perfección

“La única persona que se interpone en tu camino eres tú misma.”

-Thomas Leroy (Vicent Cassel)

Hace poco se supo que Darren Aranofsky, sin duda uno de los cineastas del momento, finalmente no se encargaría de dirigir la segunda parte de `Lobezno´, proyecto al que había estado vinculado desde hace meses. Su nombre también estuvo ligado al reboot de `Robocop´, otro proyecto que finalmente no ha acabado de cuajar y del que no se sabe nada desde hace tiempo. Nada hace pensar la Fox, productora de ambas producciones así como de la que nos ocupa, haya largado a Aranofsky de dichos proyectos, pero no deja de ser triste comprobar cómo producciones comerciales que logran tener a directores interesantes al frente, auténticos autores y no peleles de la industria, no ven la luz, mientras que tenemos que aguantar luego cincuenta pelis de superhéroes que parecen todas dirigidas por el mismo tío.

Ya sólo nos queda imaginar lo que podría haber hecho un director como Aranofsky con un material tan suculento, pues no se trata ciertamente de un director convencional sino más bien un autor con todo lo que ello implica, que sin embargo ha logrado llegar a un público bastante amplio con su laureada `Réquiem por un Sueño´ (Requien for a Dream, 2000), con su convincente aunque convencional `El Luchador´ (The Wrestler, 2008) y con esta misma `Cisne Negro´ (Black Swan, 2010), aunque también le tocó que le ignoraran con la incomprendida `La Fuente de la Vida´ (The Fountain, 2006). Todas ellas, a excepción quizá de la segunda, un tipo de cine para nada convencional, en el que Aranofsky se ha esforzado por retratar la miseria humana, el sufrimiento y la autodestrucción. En mi opinión `Cisne Negro´ es el culmen de esa exploración, su película más perfecta, la más intensa, la más extraña, y en definitiva, la mejor.