Continúo mi repaso a los compositores de cine más destacados de la actualidad (quedan pues fuera veteranos como John Williams o ya difuntos como el gran Jerry Goldsmith), en el que me apetece recordar que ya ha habido hueco para el genial Michael Giacchino, el sentimental James Newton Howard (probablemente el que peor anda últimamente, aunque me duela decirlo), el sutil Alexandre Desplat y el épico Hans Zimmer. Hoy le voy a dedicar el escrito a alguien no tan conocido, pero al que yo le veo potencial y que, de hecho, ha logrado erizarme la piel un par de veces en una sala de cine. Su puesto aquí está merecido, creo pues.
De todos los compositores que han surgido “bajo la batuta” del “estilo Hans Zimmer”, probablemente Powell, junto a Harry Gregson-Williams (a este ya le dedicaré tiempo algún otro día), sea el más aventajado y el que con mayor derecho se merece la consideración de autor. Pues, y a pesar de haberse especializado en un cierto tipo de música industrial, sin demasiada diferenciación entre unas y otras, en muchos de los trabajos que ha realizado junto con Zimmer o Williams para la factoría Dreamworks, también ha demostrado que cuando él está sólo y tiene la capacidad de lucirse sabe hacer cosas muy emocionantes, como `Cómo Entrenar a tu Dragón´ (2010) o `Kung Fu Panda 2´ (2011), destacando también en el cine de acción con un tipo de sonido rítmico y trepidante que se aleja precisamente de ese grandilocuente “estilo Zimmer”, con cosas como `The Italian Job´ (2003), la saga `Bourne´ (2002-2007), `Hancock´ (2008) o `Noche y Día´ (2010).
“Puede que tu historia no haya tenido un comienzo feliz, pero eso no te convierte en quién eres, sino el resto de tu historia, lo que tú eliges ser. ¿Qué eliges Panda?”
-Adivina
Antes de nada, comentar que me resulta bastante molesto que algunos padres usen una sala de cine como si fuese una guardería, dejando a su aire a niños demasiado pequeños como para tener unas nociones básicas de comportamiento. Sí, ya lo sé, sueno como un puto viejo amargado que no sólo se mete a ver una peli para críos (termino que siempre me ha hecho mucha gracia para referirse despectivamente al cine de animación, menosprecio que yo nunca he compartido) sino que además se queja cuando se encuentra rodeado en una sala por estos pequeñajos. Pero no se trata de eso, he estado muchas otras veces en el cine rodeado de niños que es normal que griten, rían y se lo pasen bien. Pero que se dediquen a hablar cada segundo que dura el film en voz alta, como si estuvieran en el salón de su casa, me parece bastante grave.
Y tras esta pequeña denuncia social sobre padres irresponsables que condenan a otros seres humanos a soportar el mal comportamiento de sus vástagos, entremos sin más dilación en materia. `Kung Fu Panda 2´ es una entretenida secuela de la exitosa cinta del mismo nombre estrenada en 2008 en la que se narraba como el torpe y bonachón oso panda Po lograba convertirse en un maestro del kung fu y salvar a su pueblo del peligro de un enemigo temible. Una cinta divertida y amena, uno de los mayores éxitos de Dreamworks, que se han esforzado por repetir la jugada de manera correcta, sin innovar demasiado pero sin perder la frescura y sana diversión del original, añadiéndole como mayor punto de interés una mayor carga emocional, más dramatismo.
“¡¿Si grito más alto que tú tengo más razón?! ¿Si hablo mucho más alto eso convierte mis palabras en verdad?”
-Joe Wilson
Tanta fama ha cogido Paul Greengrass y el hiperrealista estilo documental que logró imprimirle a las dos últimas entregas de `La Saga Bourne´ que parece que muchos tienden a olvidarse con demasiada facilidad de que la primera entrega (El Caso Bourne, 2002) era ya una estupenda película de acción e intriga realista, que a su modo hizo posibles esas dos magnificas continuaciones. Esta película estaba dirigida por un prometedor director en alza llamado Doug Liman, que por alguna razón dejó el testigo de esa saga a Greengrass para centrarse en otros proyectos, menos serios y más comerciales.
Doug Liman fue el director de la estupenda primera entrega de `La Saga Bourne´ en 2002. Creo que es algo digno de ser recordado, por mucho que Paul Greengrass superara esa primera parte con la emocionante `El Mito de Bourne´ (2004). El problema es que los dos siguientes trabajos de Liman (`Sr. y Sra. Smith´ y `Jumper´) fueron cada uno peor que el otro. Ahora parece que vuelve a ponerse serio con este thriller de acción basado en hechos reales que cuenta con la participación de Naomi Watts y Sean Penn. Puede resultar interesante. Las primeras críticas vienen a decir que cumple pero no entusiasma. Podremos comprobarlo en España a partir del 26 de noviembre.
Adaptación del comic del mismo nombre (creado por John Albano y Tony Dezuniga) `Jonah Hex´ está protagonizada por Josh Brolin (`No Es País Para Viejos´, `Milk´) y coprotagonizada por Megan Fox (que fuera de la saga `Transformers´ está resultando ser veneno para la taquilla), John Malkovich haciendo de malo (lo cual sería razón suficiente para interesarme de sor porque este hombre participa últimamente en lo que sea) y Michael Fassbender (`Centurión´, `X-Men: First Class´). La película ha sido dirigida por Jimmy Hayward (que hasta el momento sólo había dirigido el film de animación `Horton´, 2008) y ha sido un rotundo fracaso en Estados Unidos además de vapuleada por la crítica. Aquí se estrena el próximo 17 de septiembresaldrá directamente en DVD.
“Que nadie nos siga, o me pego un tiro y luego la mato.”
-Roy Miller
Si nos olvidamos de aquella tontita comedia romántica protagonizada por Meg Ryan y Hugh Jackman (en la época en que la primera estaba de moda y el segundo era todavía un desconocido) llamada `Kate y Leopold´ la verdad es que la carrera como director de James Mangold no está nada mal. Tiene películas curiosas como `Inocencia Interrumpida´ e `Identidad´, buenas como `En la Cuerda Floja´ y `Cop Land´ (una de las pocas películas en las que Sylberster Stalone está bien como actor) y una película magnifica como lo es la estupenda revisión de `El Tren de las 3:10´ (`3:10 to Yuma´, 2007). Ese currículum me parece razón suficiente para mostrar interés por todo lo que venga firmado por este hombre, pero lamentándolo mucho no considero que `Noche y Día´ tenga realmente ningún interés.
“No quise matarlo porque se le veía tan asustado como yo. Le miré, y me vi a mí mismo.”
-Hipo
Dudo mucho que entre los que hemos tenido la oportunidad de ver `Cómo Entrenar a tu Dragón´ haya una sola persona que se atreva a dudar que es la mejor película que ha realizado la factoría Dreamworks desde que en el año 2001 estrenaran `Shrek´. No es que no hayan conseguido alguna película divertida (`Madagascar´, `Kung Fu Panda´), es sencillamente que mientras que Pixar se dedicaba a hacer espectaculares y emocionantes películas (`Up´, `Wall-E´) las de Dreamworks se han basado casi siempre en una simple cadena de chistes (algunos muy buenos, eso sí), golpes y persecuciones. Al menos hasta ahora.
`Cómo Entrenar a tu Dragón´ nos cuenta una historia bien sencilla (que no es lo mismo que simple), que gira en torno a Hipo, el hijo del jefe de una tribu vikinga que se gana la vida matando dragones, pues son su principal enemigo. Pero Hipo es un chaval de, digamos, constitución endeble y es marginado por sus compañeros y menospreciado por su propio padre. Sin embargo es un chaval ingenioso, y eso le lleva a construir una maquina con la que logra derribar a un “furia nocturna” (uno de los dragones más misteriosos y peligrosos). Hipo se sumerge en el bosque para rematar a su presa y volver a su pueblo de forma victoriosa, pero cuando tiene al dragón a su merced sencillamente no puede (o no quiere) hacerlo…
Una amistad entre dos mundos
Así se inicia una amistad entre Hipo y el dragón (Desdentao). El chaval le va llevando comida a su guarida y poco a poco el animal permitirá que Hipo se acerque más y más, hasta que se dé la situación que explica el título. Lo que cuenta la película es muy básico: es una historia de comprensión frente a la ignorancia (pues Hipo irá descubriendo que la mayoría de los conocimientos que tiene su pueblo acerca de los dragones son falsos o erróneos), también es la historia del patito feo (el vikingo del que todos se avergüenzan pero que acabará siendo el héroe de su pueblo) y sobre todo es una historia de amistad interracial (algo que evoca a películas como `E.T.´ o, sin irnos tan lejos, a la reciente `Avatar´). Entonces, ¿qué tiene `How to Train Your Dragon´ de especial? Pues sencillamente que está muy bien contada.
A nivel de diversión la película cumple a la perfección, pero, como hemos dicho antes la película no está basada en chistes y en persecuciones, y no descuida la espectacularidad y emoción, que es donde el film sorprende. Todas las escenas del vuelo sobre el dragón poseen un nivel técnico que ya quisieran otras superproducciones, y verlas en 3D (y ya puestos, en una sala IMAX, como lo hice yo) es una autentica gozada. Muchas de esas escenas del entrenamiento del dragón, están compaginadas con el entrenamiento vikingo de Hipo para cazar dragones (en el que el joven utilizará lo aprendido sobre ellos para someterlos sin herirlos, con divertidas consecuencias) de una manera muy inteligente, dándole a la película un ritmo encomiable. Pero todas esas escenas llegan su culmen de espectacularidad en un clímax final muy conseguido.
A nivel emocional la película tampoco se queda atrás. La complicada amistad entre el adolescente y el dragón se nota veraz, autentica y logra llegarnos (en parte gracias a la estupenda banda sonora de John Powell), sobre todo si eres de esos jóvenes que siempre han soñado con tener una mascota tan especial como ésta. También está bastante conseguida la historia de amor entre Hipo y Astrid (que podría haber quedado bastante más forzada) y en definitiva podemos llegar a entender los sentimientos que surgen en la muchacha (que cae bastante simpática pese a su temperamento) hacia el único vikingo en 300 años que no tuvo ningún interés en matar a un dragón y, en consecuencia, fue el primero en trescientos años en montar en uno. Igualmente conseguida está la relación entre Hipo y su padre (brutal el momento en el que reniega de su hijo tras enterarse de su amistad con el dragón).
Por supuesto no estamos ante una obra maestra, ni ante una de las mejores películas de animación jamás realizadas. Lo que sí es la película de Dean DeBloisy Chris Sanders (directores de `Lilo & Stitch´) es una propuesta inteligente para el cine infantil, que tan desprestigiado está hoy en día. Porque no es lo mismos cine infantil que cine para niños, pues una buena película infantil debería resistir un análisis adulto tanto como un drama histórico (no, no estoy justificándome por haber ido a ver esta película con ya casi 20 tacos, malpensaos). Y sobre todo, no es lo mismo cine infantil que cine para retrasados mentales, aunque eso se lo deberían de explicar a muchos de los productores de Hollywood (cada vez que voy al cine y me ponen el tráiler de `Marmaduke´ me entran escalofríos).
En fin, `Cómo Entrenar a tu Dragón´ es una emocionante historia de amistad (soy capaz de mandar a todos mis amigos a la mierda en un día, pero luego estás cosas me emocionan como un imbécil, contradicciones del ser humano…), y sobre todo una historia de comprensión (Hipo, que consigue verse a sí mismo en un ser ajeno y aparentemente monstruoso, y al final el uno acaba siendo parte del otro) y de superación personal. Bueno, y ahora me retiro a comerme unas piruletas, saltar a la comba y ese tipo de cosas de gente que aparentemente no ha superado todavía su infancia. Al fin y al cabo he acabado los exámenes y por fin tengo tiempo para ello.
